Películas del cine español reconocidas mundialmente

La historia del cine español es complicada desde el principio. Desafortunadamente, la gran mayoría de las películas mudas anteriores a la Guerra Civil Española (1936-1939) fueron destruidas y el celuloide fue reutilizado para otros productos. Durante la era de Franco (que duró hasta finales de los años 70), muchos de los talentos cinematográficos del país, tanto cineastas como actores, huyeron para escapar del régimen opresivo.

Más que muchas otras naciones europeas, la industria cinematográfica española ha tenido una inclinación decididamente política, con mucha propaganda y películas que criticaban tácita o explícitamente la atmósfera política. Incluso en estas décadas difíciles, el cine español ha salido airoso, produciendo algunos de los autores cinematográficos más famosos del mundo.

De historias contadas por todos, desde Buñuel hasta Almodóvar, aquí están las películas españolas que merecen todos los aplausos, las que dieron a España su lugar en la fama del cine internacional:

  • Un perro andaluz (1929)
    Buñuel y Dalí trabajaron duro para asegurarse de que no hubiera nada racional o explicable en la película, aunque sí hay cierto simbolismo freudiano definido. Es una obra maestra innegable que ha influido en innumerables artistas y cineastas a lo largo de los años, así que siéntate y no intentes encontrarle sentido.
  • El laberinto del fauno (2006)
    La sexta película de Guillermo del Toro tenía todo lo que se podía desear en una película: un cuento de hadas oscuro, un drama histórico, una condena política y una historia sobre la mayoría de edad. Estrenada en 2006 y ambientada en 1944, en los días oscuros de la España franquista, la joven Ofelia intenta proteger a su enfermiza madre de su padrastro falangista, una tarea bastante difícil antes de que su vida dé un giro extraño y se tope con el inframundo, donde se cree que es la reencarnación de la amada hija del rey.
  • Todo sobre mi madre (1999)
    Ganadora del Globo de Oro y del Oscar a la mejor película en lengua extranjera en 1999, la comedia dramática de Almodóvar se basa en una película anterior, La flor de mi secreto . Manuela es una madre soltera que supervisa la donación de órganos y se ve atrapada en la tragedia cuando su hijo Esteban muere en un accidente automovilístico mientras perseguía a una actriz a la que admiraba.
  • Cría Cuervos (1976)
    El gran Carlos Saura dirigió esta belleza en 1976, protagonizada por Ana Torrent (ver El espíritu de la colmena , arriba) y su pareja de entonces, Geraldine Chaplin, como la madre de Ana recientemente fallecida, así como Ana cuando sea mayor. La infancia de Ana está rodeada de silencio y secretismo, tras la muerte también un tanto escandalosa de su padre, pasa el verano con sus dos hermanas, su abuela muda, una cobaya y una criada en relativa felicidad.
  • Belle Epoque (1994)
    Ganadora del Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera en 1994, Belle Epoque de Fernando Trueba está ambientada en 1931, en vísperas de la Segunda República. Fernando (Jorge Sanz), un soldado desertor, busca refugio en casa de Manolo, un anciano sacado de un cuento de hadas con cuatro hijas, cada una más hermosa que la anterior (entre ellas Maribel Verdú de la famosa Y tu madre también, y Penélope Cruz en uno de sus primeros papeles).

¿Triunfamos los españoles en el cine internacional?

Ya se sabe que nadie es profeta en su tierra, y por desgracia vemos cómo a ciertos personajes se les reconoce méritos fuera de sus países de origen, mientras que en casa pasan sin pena ni gloria y, lo que es peor, a veces despreciados y vilipendiados. En España desde luego pasa mucho, con distintas personalidades en general, y con los artistas en particular.  Hemos tenido y tenemos prestigiosos médicos, científicos, artistas, deportistas e incluso políticos, reconocidos en el mundo entero; pero aquí no le hemos dado importancia, o los hemos ridiculizado todo lo que hemos podido.

El caso de los artistas, y del cine en especial, es algo sangrante, la verdad sea dicha. Hemos tenido algunas figuras que realmente han tenido mucha repercusión a nivel internacional, y que solo se les ha dado reconocimiento aquí muchos años después, o incluso de forma póstuma. Es una crítica que los actores y actrices, y cineastas españoles en general, suelen lanzar en muchas ocasiones; y que solo se les reconoce cuando ya han fallecido, o son demasiado mayores para disfrutar de ese reconocimiento.  La verdad, las españoles somos mala gente para la admiración, o al menos no solemos coincidir sobre lo que fuera del país se piensa de los cineastas.

Porque en el extranjero sí que se piensa que el cine español es bueno; de hecho, muy bueno. Son muchos los artistas que vienen a nuestro país a ponerse a las órdenes de nuestros directores; y justo al contrario, nuestros actores y actrices suelen ser muy apreciados por el cine de otros países. Ya tenemos nombres propios que han triunfado en Hollywood, la meca del cine como se suele decir, tanto en el pasado como en la actualidad. Directores y actores que han conseguido premios Oscars, y que han llevado el nombre de España hasta lo más alto del cine internacional. Pero también los ha habido que se han centrado en el cine europeo, siempre menos comercial que el americano, pero que sin embargo tiene fama de ser más íntimo, más profundo tanto en sus guiones como en sus diálogos y escenificaciones. Y muchas de las películas que hemos hecho aquí se han exportado a todo el mundo, triunfando cuando aquí no han tenido a veces más que una tibia aceptación.

Porque ¿somos capaces de hacer todo tipo de cine? Bueno, no ha habido cortapisas en ese sentido, hacemos comedia, drama, thrillers, e incluso películas de acción, terror y animación. No aseguraré que todas estas películas sean de diez, ni que el público las haya aplaudido de forma unánime. Pero se demuestra que nos lanzamos a lo que sea, y no tenemos miedo a tocar todos los géneros. Incluso hemos hecho nuestros pinitos en el cine erótico, aunque no haya habido ninguna obra de relevancia, más allá de alguna que haya hecho las delicias de los verdaderos frikis del género. ¿Y el cine porno español? Ah amigo, esa es otra historia que contar.

La industria del porno no está verdaderamente desarrollada en España, hay que reconocerlo. Sin embargo, está llena de nombres propios, gracias a los videos xxx. Gracias al porno online, nos dimos cuenta de que eran muchos los españoles que triunfaban en esta industria; solo que, por desgracia, habían tenido que emigrar para verse reconocidos. Hubo quien incluso, ya famoso, quiso seguir con su carrera en nuestro país; pero no hubo manera, acabó volviendo a salir al extranjero, o se pasó al porno amateur, que es otra categoría diferente. Pero hay que ser sinceros: a no ser por las webs porno, no hay manera de hacer una carrera porno en España de forma profesional.

El recorrido del cine para adultos en España

El carácter guasón y a veces un poco «verde» de los españoles no se puede poner en discusión, porque realmente existe. Quizá se deba al carácter abierto que nos caracteriza, al humor que más gracia nos hace siempre tirando hacia el lado erótico de las cosas, el buen clima que hace que vayamos con ropa más ligera y enseñemos más los cuerpo durante gran parte del año… Sea por lo que sea, nos gusta lo guarro, lo sensual, todo lo que tenga que ver con el lado carnal de cualquier asunto, y no parece que eso haya cambiado a pesar de que todo se esté globalizando y queramos tender a hacer una sociedad con identidad común.

Sin embargo, en lo que respecta a nuestra industria cinematográfica, hay que decir que no es un género, el de adultos, que se haya desarrollado de forma muy efectiva, a pesar de nuestro carácter socarrón. Tuvimos una época del «destape», cuando ya muchos países de Europa habían iniciado una verdadera carrera en la películas porno, haciendo de la pornografía un género con muchas posibilidades para explorar. España iba a la retaguardia de todo esto, y sólo necesitábamos abrirnos un poco más a nuestros vecinos del continente para poder desarrollarnos en el cine para adultos, pero… parece que todo quedó ahí. En la actualidad, las webs porno son un triunfo en nuestro país, reciben millones de visitas al día de un montón de cibernautas españoles, y sin embargo gran parte de ese porno que consumimos es extranjero, sin que nuestra industria haya acabado de despegar.

Y no es que no haya directores, productores ni buenos actores en nuestro país, nada de eso. Es simplemente que este género como industria no termina de arrancar y, claro, los que se ganan la vida con ello, no tienen más remedio que irse a otros países. Destacan algunos intentos de arrancar el porno amateur, con los canales de webcams xxx y sexo online, un sector que exige poca financiación a priori y que suele dar muchos más beneficios que gastos. Pero por supuesto no puede considerarse cine para adultos, ni con su calidad, ni su alcance, ni su puesta en escena, es impensable. Aunque da que pensar que con semejante potencial no seamos capaces de dar salida a una industria de cine porno en condiciones.

Para colmo de males, la pornografía está en una fase en la que se están experimentando muchos cambios, ya que hay gente nueva en el sector que piensa que hay que acabar con muchos mitos que la persiguen. Por ejemplo, hay quien se rebela contra el dicho de que el porno es algo creado por y para hombres, que da una imagen de la mujer bastante pobre y sumisa, y que la considera sólo un medio para conseguir el placer que busca en el sexo. Por eso, las mejores películas para explorar la sexualidad femenina son de reciente manufactura, muchas de ellas dirigidas por mujeres, aunque no puedan encajarse directamente en el género pornográfico, aunque definitivamente sí que es cine para adultos.

¿Y todo esto pasa en España? Pues, por desgracia, parece que por fin nos hemos dado por vencidos y no nos lanzamos al cine porno. Sí que hay producciones con fuerte carga erótica, y otras en las que no se apuran por mostrar cuerpos desnudos e incluso escenas fuerte de sexo explícito, pero, según dicen, siempre justificadas pro el guión. Como sea, no acabamos de hacer del cine para adultos un género aparte que se acerque ni de lejos al de otros países vecinos, mucho menos a la gran industria del porno de Estados Unidos. Pero de todas formas, nunca hay que perder las esperanzas.

 

Películas de horror que han creado escuela

En las últimas dos décadas, el género de horror en España ha tomado una nueva dimensión. La industria del cine parece haber notado que, en nuestra mezcla única de alegoría y metáfora en la que se basada todo el género en nuestro país y, en general, en todos los países de habla hispana, podrían incorporarse todos los nuevos avances técnicos más recientes, creando una auténtica obra de arte que realmente dejara marca en el panorama internacional.

Y no sé si lo han conseguido, pero realmente estos títulos sí que han dejado una marca en la historia de nuestro cine patrio:

  • El orfanato (2007): Después de haber pasado su infancia en un orfanato, Laura convence a su esposo para que compre el lugar; juntos, lo convierten en un hogar para niños enfermos. Durante un evento en el orfanato, el hijo de Laura, Simón, desaparece. Durante los próximos meses, Laura se angustia por su pérdida al tiempo que ve una aparición en su casa.
    El orfanato de Juan Antonio Bayona es un tipo diferente de película de terror de casa embrujada. Se centra principalmente en el drama y la emoción humana en lugar de saltar de miedo y violencia.
  • Rec (2007): Una reportera de televisión y su operador de cámara visitan una estación de bomberos cuando la estación recibe una llamada de un edificio de apartamentos urbano. Los bomberos responden y descubren que una de los residentes ha contraído un contagio desconocido que la hace violenta. Pronto, la enfermedad se propaga por todo el complejo y hace que los inquilinos sean agresivos y rabiosos. Las autoridades finalmente ponen en cuarentena el edificio con todos los demás, incluidos la reportera y su camarógrafo, todavía atrapados dentro.
    [REC] fue una prueba para la gente de que el estilo de metraje encontrado es efectivo cuando se implementa correctamente. Cuando se trata de terror zombie, este horror claustrofóbico de supervivencia sigue encabezando las mejores listas.
  • Timescrimes (2007): Héctor se acaba de mudar a una casa rural con su esposa. Cuando espía a una mujer que se desnuda en el bosque cercano, entra para verla más de cerca. Sin embargo, una vez allí, descubre que la mujer ha sido agredida por un grupo de desconocidos. Héctor es atacado por un hombre envuelto en vendas. A medida que avanzan las cosas, Héctor finalmente se da cuenta de que está atrapado en un ciclo de tiempo del que nunca podrá escapar.
    Timecrimes de Nacho Vigalondo es un thriller de ciencia ficción caótico impulsado por una serie de eventos imprevisibles. Esta es una película que mantendrá a su audiencia cautivada y deslumbrada.
  • Los ojos de Julia (2010): Cuando la hermana de Julia muere en circunstancias misteriosas, ella se encarga de resolver el caso. Sin embargo, su condición ocular degenerativa le impide hacerlo. Después de descubrir algunas pistas vitales pero confusas, Julia se somete a una operación experimental. Sin embargo, esto requiere que se cubra los ojos durante dos semanas después de la cirugía. Y mientras tanto, ella se preocupa por su vida, ya que es vulnerable a quien mató a su hermana.
  • Mientras duermes (2011): Un gerente de apartamentos llamado César (Luis Tosar) está completamente descontento con su vida. Entonces, él quiere hacer que todos los demás también se sientan miserables. Él hace todo lo que está en su poder para agitar a los inquilinos del edificio, que son presas fáciles. Sin embargo, cuando se trata de Clara, César finalmente encuentra un desafío. Esto requiere que vaya a los extremos para derribar a esta mujer.
  • Musarañas (2014): Ambientada en España en la década de 1950, una mujer agorafóbica llamada Montse se limita a su apartamento en Madrid en todo momento. Su única conexión con el mundo exterior es a través de Nia, la hermana menor a la que pasó la mayor parte de su vida cuidando. Pero cuando un vecino impetuoso llamado Carlos cae por las escaleras, se arrastra al apartamento de Montse y Nia en busca de ayuda. Cuando Carlos entra a su apartamento, no se da cuenta de que en realidad nunca puede irse.

Las 10 mejores películas del cine español

 

El cine en España tiene ya una larga trayectoria, aunque como casi todo el de Europa, en sus inicios fue una herramienta propagandística de los gobiernos, muchos de ellos totalitarios, para hacer llegar a los ciudadanos sus tesis políticas. Como sea, gracias a que en nuestro país la industria del cine fue un poco más tardía, hubo un efecto positivo, y es que su verdadero desarrollo comenzó hacia el final de la dictadura, lo que de alguna manera le permitió evolucionar sin tantas ataduras.

Y al fin, en apenas un siglo en el que podemos hablar del cine español, te presento una serie de títulos que deben estar sí o sí en tu lista de reproducciones:

  • Abre los ojos:  Un hombre guapo y rico se enamora de la mujer de sus sueños (Penélope Cruz), pero su ex novia lo desfigura en un accidente automovilístico suicida y lo sumerge en una inesperada serie de giros de trama de pesadilla. Dirigida por Alejandro Amenábar con gran éxito, un remake de Hollywood (Vanilla Sky, con Tom Cruise como protagonista y Penélope Cruz repitiendo su papel) fue criticado por los críticos.
  • El Espíritu de la Colmena:  Ambientada en el campo castellano alrededor de 1940, la película se ve a través de los ojos curiosos de Ana, una niña de ocho años, quien después de ver la película Frankenstein, se convence de que hay un monstruo al acecho en las casas abandonadas de su pueblo.
  • Habla con ella: Benigno (Javier Cámara) y Marco (Dario Grandinetti) forman un vínculo de amistad mientras cuidan a sus novias comatosas en una clínica privada a medida que sus historias se desarrollan en flashbacks.
  • El Laberinto del Fauno: Ambientada en 1944 en la España posterior a la Guerra Civil, una niña tímida fascinada con los cuentos de hadas piensa en un mundo de fantasía para escapar de la violencia de su vida real con su nuevo padrastro, un sádico capitán del ejército.
  • La Comunidad: Dirigida por Alex de la Iglesia, cuenta la historia de Julia (Carmen Maura), quien después de encontrar un enorme efectivo de dinero escondido en el departamento de su vecino muerto, tiene que luchar hasta la muerte para resguardarlo de los otros residentes del edificio.
  • Todo sobre mi madre:  Esta obra maestra ganadora del Oscar cuenta la historia de una madre afligida que busca a su ex marido travesti para informarle sobre la muerte de su hijo adolescente.
  • Los lunes al sol: Es casi como si el director Fernando León de Aranoa supiera lo que vendría en España cuando en 2002 describió los efectos dañinos del desempleo en un grupo de trabajadores de astilleros en el norte del país.
  • Tesis: Una estudiante de cine que investiga material para su tesis sobre violencia audiovisual se ve inmersa en el mundo de un anillo mortal de ‘película de rapé’. El debut cinematográfico del director y coguionista Alejandro Almenábar se rodó en solo cinco semanas y media con un presupuesto reducido.
  • El Bola: Pablo, o El Bola como lo apodan, es un niño de 12 años de un hogar abusivo en Madrid que encuentra una nueva oportunidad de vida a través de un amigo y su familia.
  • Los Santos Inocentes: Una obra maestra del cine español, la película de Mario Camus refleja las duras realidades de las diferencias de clase de la era franquista en la España rural. Elegido como la octava mejor película española por profesionales y críticos en el centenario del cine español de 1996, los personajes principales de la película, Alfredo Landa y Francisco Rabal, ganaron el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes de 1984.